Lo sciopero degli sceneggiatori, iniziato il 2 maggio, è durato 14 settimane, più dello sciopero generale di Hollywood del 1981 (96 giorni). L'8, davanti al quartier generale delle principali compagnie cinematografiche e televisive di Hollywood come la Disney, centinaia di manifestanti tra cui attori e sceneggiatori hanno alzato striscioni e hanno continuato a chiedere salari più alti. Lo sciopero non solo ha bloccato l'industria cinematografica e televisiva americana, ma ha anche avuto un impatto sull'economia dell'area di Los Angeles dove si trova Hollywood, colpendo molte industrie. L'industria di Hollywood non è ottimista sulla prospettiva di questo sciopero. Si prevede che durerà fino all'autunno, il che avrà un impatto sulle attività di marketing di radio, televisione e film nella prossima stagione. Alcuni economisti prevedono che le perdite economiche legate all'industria cinematografica e televisiva supereranno i 3 miliardi di dollari USA. Al momento, ci sono ancora grandi differenze tra il sindacato e la troupe cinematografica, e le due parti hanno parole feroci e dure sui social media. Proprio la scorsa settimana, l'Hollywood Screenwriters Union ha inviato rappresentanti alla sede dell'Unione dei produttori per cercare di riprendere i negoziati, ma i progressi non sono stati buoni. Il sindacato ha accusato Disney, Warner, Netflix e altri giganti dell'intrattenimento di "rifiutarsi di prendere sul serio i ragionevoli suggerimenti degli sceneggiatori. Siamo pienamente responsabili della chiusura di 3-mesi dell'industria cinematografica e televisiva e del dolore che ha causato praticanti”. Il sindacato ha anche criticato il fatto che sia lo streaming media rappresentato da Netflix e Amazon a comprimere il contenuto della produzione cinematografica e televisiva, ridurre il carico di lavoro degli sceneggiatori e far vivere nell'imbarazzo i praticanti. Di conseguenza, il sindacato ha chiesto agli studi cinematografici di garantire posti di lavoro minimi, aumentare gli stipendi per gli spettacoli in streaming e limitare l'abuso dell'intelligenza artificiale (AI).
Dopo tre anni di sviluppo tortuoso, l'industria cinematografica ha subito un "grande rimpasto", e allo stesso tempo si trova anche di fronte al problema di come ricoltivare il pubblico che guarda i film. Al giorno d'oggi, i metodi di intrattenimento online sono relativamente sviluppati. Per gli operatori teatrali, solo strategie di business innovative possono riportare il pubblico al cinema.
I popcorn sono uno degli snack più popolari nei cinema e il display Mini popcorn può garantire la freschezza e il gusto dei popcorn. È più probabile che gli spettatori acquistino popcorn caldi piuttosto che freddi o ammorbiditi. In questo modo l'armadio scaldavivande può favorire la vendita di popcorn e generare entrate aggiuntive per il cinema.
Popcorn per cinema Il mini display per popcorn può anche promuovere il cross-selling di altri prodotti. Quando uno spettatore acquista popcorn, potrebbe notare altre opzioni per snack, bevande o pasti. Ciò può aumentare la probabilità che gli spettatori acquistino prodotti aggiuntivi, aumentando ulteriormente i ricavi delle vendite.
Etichetta sexy: display mini popcorn, Cina, fornitori, produttori, fabbrica, personalizzato, commercio all'ingrosso, acquisto, prezzo, made in China
